Andrea Chiesi

1966, Modena, Italia

Andrea Chiesi vive e lavora a San Pancrazio, in provincia di Modena. La sua formazione nasce all’interno della controcultura punk e della musica indipendente degli anni Ottanta, ambiente che ha influenzato profondamente il suo immaginario visivo. Nel tempo la sua pittura si è concentrata sul rapporto tra memoria, architettura e tempo sospeso. Scale, corridoi, fabbriche abbandonate, archivi e luoghi silenziosi diventano scenari quasi mentali, costruiti attraverso forti contrasti tra luce e ombra. Le sue opere, spesso dominate dal bianco e nero, uniscono precisione prospettica e atmosfera cinematografica, creando spazi che sembrano reali ma anche interiori e immaginari.

Andrea Chiesi

EKD 40, 2008
Olio su tela
70 × 50 cm

La cosa più inquietante di questo dipinto è che sembra tratto da un luogo reale. Non da un’invenzione pittorica, ma da uno spazio che qualcuno ha davvero attraversato.

Si percepisce il freddo della pietra, il vuoto del palazzo, il rumore dei passi su quei gradini. Eppure qualcosa non torna. La prospettiva è troppo perfetta, quasi esasperata, e trascina lo sguardo verso l’alto come dentro una costruzione mentale.

Il vero protagonista del quadro però è il contrasto tra ombra e luce. La luce entra dall’alto con una forza quasi caravaggesca e attraversa la scala come uno squarcio improvviso, lasciando il resto immerso nel buio. Non illumina semplicemente lo spazio: sembra riattivarlo per un istante, come se dentro quel luogo abbandonato fosse rimasta ancora una traccia di vita.

Le scale, le finestre, i varchi e le soglie diventano così qualcosa di più di semplici elementi architettonici. Sembrano passaggi interiori, punti di attraversamento tra memoria e presente. E più si guarda il dipinto, più si ha la sensazione che quella luce non arrivi dall’esterno, ma da un ricordo rimasto acceso dentro il luogo stesso.